Capa con cuello alto

Hoy os traigo cómo hacer una capa con un cuello como de bruja, alto. Es la capa que hecho para Chocola y creo que sinceramente ha quedado muy propia.

Ya hablé de como hacer el patrón y cortar la tela en Poner patrones y cortar tela II.

Con todo esto, empecemos. Yo he hecho una capa con forro, así que habremos cortado el patrón 2 veces: una para la tela normal y otra para el forro. Siempre nos quedaremos con algo de tela, porque habrá que hacer el cuello.

Como veis, cortamos la tela, pasamos hilos flojos en ambas telas  (esto sería la parte de arriba de la capa, donde va a ir el cuello) y hacemos que coincidan, es decir, como hemos sacado el patrón en los dos sitios igual, habremos pasado hilos flojos por los mismos sitios, así que haremos que coincidan ambos en las telas, y siempre que se "toquen" los hilos cortados. Os pongo una imagen más gráfica:

¿Veis? Hacemos coincidir de las dos telas (en este caso son dos telas iguales, nosotros lo haremos con tela rosa y forro) haciendo que coincidan los hilos cortados.

A medida que vamos haciendo coincidir los hilos flojos, ponemos alfileres para tenerlo "todo atao". Ahora vamos a hilvanar, pero solo hilvanaremos los laterales de la capa, es decir, lo que cae por los lados. Lo he pintado en azul en la siguiente imagen (de ahí hasta abajo). La parte del cuello no la hilvanamos porque ahí tendremos que poner lo que viene siendo el propio cuello (más alante lo veréis si ahora no lo entendéis muy bien). Por cierto, diré que la parte de abajo de la capa, a no ser que la queráis cerradísima entera...no se os ocurra perder el tiempo en pasar hilos flojos o hilvanar.

Con los laterales hilvanados ahora vamos a ver qué hacemos con el cuello. Lo primero es encargarnos de las pinzas. Para esta capa he hecho unas pinzas, que se van a ajustar a los hombros y así se va a asentar mejor a mi cuerpo^^. Ahora podemos quitar los alfileres, puesto que ya hemos hilvanado los dos laterales de la capa y ya no se nos va a descentrar. Cogeremos cada pinza individualmente, ¿de acuerdo? Y con "individualmente" me refiero a que vamos a hacer el mismo proceso en 4 pinzas: las 2 de la tela rosa y las 2 del forro.

 Como veis aquí, cogemos la pinza (recordad, una sola tela) y la doblamos por la mitad, justo por su pico, haciendo que coincidan los hilos flojos de ambos lados del triángulo, la ponemos alfileres para sujetar e hilvanamos por donde van los hilos flojos.

Y así con las 4 pinzas.

Ahora pasaremos a máquina todo lo que hemos hilvanado anteriormente, es decir, los laterales y las pinzas, y quitamos después los hilvanes.

¿Todo bien? Pues damos la vuelta a la capa y cantearemos los laterales. En este caso vamos a cantear y a coser por encima, puesto que sólo planchando no se nos van a quedar forro y tela unidos, y yo quiero eso.

Para la parte de abajo de la capa, haremos un dobladillo de manera que la capa caiga bonita y tenga cuerpo, cogemos el bajo como expliqué aquí, lo único que tendremos dos telas, así que vamos a hacer 2 bajos, ¿de acuerdo? cada uno por su lado, pero siempre teniendo en cuenta que el de la tela principal, en este caso la rosa, es la que quiero que se vea, por lo que el bajo de esta tela haré que quede más largo que el del forro.

La primera imagen es cómo se verá una vez cosido desde "fuera", es decir, cómo lo verá la gente. La segunda imagen es como se ve desde dentro. Os comento que hacer un dobladillo "en curva" + en forro es difícil, me costó bastante que se me quedara decente.

Bien, ¿que es lo que tenemos hasta ahora? Pues resumamos: tenemos la capa del derecho, con los laterales cosidos, el bajo hecho y las pinzas hechas. Y aun tenemos los hilos flojos de la parte del cuello puestos.

En este punto tenemos que empezar a hacer el cuello. En este caso quiero un cuello como de bruja, alto, que se quede tieso hacia arriba. Estuve pensando en como hacerlo, y concluí que ni con entretela fuerte, así que como en casa tenía goma EVA, haría un cuello alto y aprovechando que son dos telas, en medio metería como base la goma EVA.

Lo primero hacer el patrón del cuello. Esto no lo voy a poner como post propio, porque yo los cuellos los hago bastante a ojo, así que no me parece propio XD Lo que hice fue medirme de oreja a oreja por detrás de la cabeza, y esa medida utilizarla como largo de un rectángulo. Para el ancho, me medí desde la oreja hacia abajo (hasta la clavícula), puesto que la oreja es el alto que yo quería de cuello. Por último, para la parte de abajo del rectángulo, cogí el metro y lo fui poniendo según la forma del cuello, vi lo que medía y cerré el rectángulo en curva hacia adentro. Lo ilustro con imágenes, que se explican ellas solas.

 Como se ve aquí debajo, el cuello evidentemente ha de ser simétrico, es una obviedad, pero muchas veces no nos damos cuenta de comprobarlo, y mejor darte cuenta del fallo en el patrón que desperdiciar tela.

Aquí debajo veis cómo me cercioré que estaba bien hecho: uní el patrón con alfileres a donde deberá ir el cuello. Si hay algún fallo, así lo veréis más fácilmente (yo la primera vez me quedé un poco corta y lo rehice más largo).

Ahora pasaremos el patrón a la tela rosa, al forro y a la goma EVA (esta última siempre un poco más pequeño, porque tiene que caber dentro de las otras 2).

Obviemos que mi goma EVA está más doblada que una S >.<

Aquí puse las 2 telas una encima de otra, puse alfileres, y por ir rápido pues no puse hilos flojos. En esta pieza, que no va a coger la forma de mi cuerpo, pues es pasable no poner hilos flojos, pero vamos, según mis cánones no es lo correcto XD La verdad es que fui con prisas y se me fue un poco la pinza.

Compruebo que la goma EVA es más chiquita que la tela, aunque siempre podemos recortar. Como veis, siempre dejad más tela por abajo, porque por ahí es por donde lo vamos a unir al resto de la capa.

Hilvanamos las 2 telas, luego lo cosemos y por último canteamos. Cuidado al cantear esquinas, yo recomiendo antes de dar la vuelta a la tela hacer un corte justo en la esquina (como se ve en la tercera foto), y así al cantear podremos sacar la tela mejor. Agujas o alfileres ayudan mucho a la hora de cantear para sacar la tela^^.

Una vez puesto alfileres, hilvanamos y metemos por dentro la goma EVA. Si veis que es muy grande pues cortadla un poquito. antes de quitar hilvanes plancharemos el conjunto. Sí, la goma EVA se puede planchar, no pasa nada. Yo planché el cuello al completo con goma EVA incluida para que quedase rectito, y como tenemos la goma EVA presionando por todos lados del cuello, haciendo que coja la forma, pues no hace falta darle una puntada al cuello, con la plancha es suficiente para que la tela quede en su forma.

Quitamos los hilvanes y ya tenemos el cuello listo para unirlo al resto de la capa.

Bueno, cogemos nuestra capa, la damos la vuelta quedándonos propiamente "del revés" (mirad que deberéis ver las pinzas, tal y como se ve en la foto de abajo). Cogemos el cuello y lo metemos (si, si, lo metemos) entre una tela y la otra, de manera que la parte rosa del cuello toque con la parte rosa de la capa, y la parte del forro del cuello toque con la parte del forro de la capa. Aclaración: el cuello se mete de manera que la parte canteada quede hacia abajo (es decir, no lo vemos) y la parte aún no cosida hacia arriba (es la parte que vamos a unir a la capa). En la foto de abajo se ve: el cuello sería la tela rosa de detrás y la capa la de delante.

Pues vamos a hacer que las 4 telas coincidan por los bordes, es decir, los 4 bordes (2 bordes de tela rosa y 2 bordes de forro) vamos a hacerlos coincidir y pondremos alfileres. El alfiler de la derecha de la foto está cogiendo ya las 4 telas, y veis que los bordes coinciden,  pues así con todo el cuello. Y ya sabéis que después de los alfileres siempre va el hilván. Aprovechamos los hilos flojos para hilvanar encima de ellos, puesto que por ahí iba nuestro patrón.

¿Y que hacemos con las pinzas? dobladlas hacia el lado que queráis y que el hilván pase también por encima suyo. Luego, con todo hilvanadito, cosemos (encima de las pinzas también). Ahora volvemos a poner la capa del derecho.

No os lo vais a creer pero... ¡Tenemos nuestra capa hecha! Mirad, así queda el cuello:

 Planchadico y tal mejor que mejor, pero queda de lujo. Es recomendable usar goma EVA que no esté hiper mega dobalda como la mía, o en todo caso dejarla una noche con un peso encima para que se quede lisa XD

Para ilustrar, pondré la imagen de la que me fijado para hacer la capa:

Espero que os sirva^^

Cantear

Estaba yo escribiendo un post e iba a utilizar esta palabra, y me he dado cuenta: nena, ¡tendrás que escribir la técnica primero! Así que rápidamente voy a explicar qué es cantear.

Tenemos dos telas y las hemos cosido tal que así:

Bien pues no queremos que se vea esa costura, ni esa tela deshilachada, ni que se vea que puedo separar ambas telas, así que vamos a dar la vuelta a la tela (lo que ahora está "dentro" lo sacamos fuera).

¿Veis? Seguimos teniendo ambas telas (tela rosa y forro color chocolate) pero ahora no se ve la costura, no se ve el deshilache...es más, se ve todo redondeadito, mucho más bonito, y no una guarrería.

Bien, pues cantear sería lo que yo he empezado a hacer con el alfiler, es decir, hacer que ambas telas queden a la misma altura (o si queremos que se vea más la tela principal, pues el forro lo dejamos un poquito más cortito), justo por donde está la costura por dentro. Lo que pasa es que al dar la vuelta a la tela y estar la costura por dentro, pues no es la posición "natural" que tenía la tela, acabamos de doblarla, y la tela no se va a quedar como nosotros digamos así porque sí, nosotros la obligaremos con la plancha o con otra costura.

Siempre pondremos alfileres e hilvanaremos, luego ya queda a gusto del consumidor si solo quieres pasar la plancha y ya queda como tú quieres, o prefieres meter una costura por el borde. Esta costura ahora no quedará mal.

Hilo de hilvanar

Hoy os vengo hablando un poco de hilos, ¡que no todos son iguales como yo me creía hace relativamente poco tiempo!

El hilván es una costura que nos va a durar en la tela muy poco tiempo, es simplemente la guía por donde tenemos que coser o planchar, así que utilizaremos un hilo que sea fácil de quitar, y ese hilo no debe ser el mismo que utilizamos para coser.

 Aquí he hecho una foto a dos tipos de hilo: el de la izquierda es el típico Gutermann, y el de la derecha, esa especie de madeja, sería el hilo de hilvanar. Como veis, la madeja es mucho mas grande, ¿por qué? porque el hilo de hilvanar se usa mucho. Antes de meter la máquina, yo al menos hilvano siempre. Y hay muchas veces que hilvanas, te pruebas la prenda, te esta grande/pequeña, quitas los hilvanes, vuelves a hilvanar... El hilo de hilvanar se usa muchísimo, y por eso no puedes andar con el hilo de coser a cuestas.
Y cunde, os lo prometo. Sólo decir que llevo con esa madeja desde el cosplay de...Hinaichigo, es decir, un año, y he hecho cosplays para aburrir.

Aquí se ve perfectamente la diferencia entre ambos: el de arriba es el de hilvanar y el de abajo el de coser. El de hilvanar es más gordo, pero no por eso más fuerte, es más, se rompe muy fácilmente, ya que toda su función es marcar, no mantener la prenda unida de por vida. Y al ser poco resistente, cuando lo queramos quitar, simplemente tirando con una mínima fuerza ya se rompe y sale (sin dañar la tela).

Yo recomiendo tener en casa dos madejas de hilo de hilvanar: una blanca y otra de otro color vistosillo, así usaremos la blanca a discrección, excepto con tela blanca, que usaremos el otro color.

Si aun queréis seguir usando para hilvanar el hilo normal, hacedlo, pero vamos, con lo que cunde y lo fácil que se maneja, yo sin duda probaría el cambio ;)

Patrón primario de falda

Hoy os traigo un patrón facilito: el patrón de falda. Como veréis, es un patrón con "cuatro líneas mal puestas", es lo más fácil^^. Como siempre digo, esto es lo básico, lo que sería una falda recta, pero se le pueden hacer mil y una modificaciones. Además, combinando el patrón de camisa con el de falda...sacamos vestidos^^.

Como siempre digo, esto sería la mitad de una falda (si soy sincera, en realidad 1/4 ;) ya que aquí no hay detrás y delante). Siempre pondremos esto sobre tela doble (para recordar lo de la tela doble, echad un vistazo al post Poner patrones y cortar tela) y esta vez lo copiaremos dos veces, a no ser que debido a nuestras modificaciones queramos que la parte te delante sea diferente a la de detrás, entonces haremos 2 patrones diferentes, uno para la parte de delante y otro para la de detrás.

Para hacer el patrón de falda necesitaremos estas medidas:
- Contorno de cintura: MEDIDA/4 +3
- Contorno de cadera: MEDIDA/4
- Largo total: MEDIDA

Lo primero que haremos será hacer una línea horizontal con nuestro contorno de cadera (hecha ya la cuenta), y luego una línea vertical con el largo total. Cerramos el rectángulo. Ahora, sobre la horizontal de arriba (nuestro contorno de cadera), marcamos lo que nos ha salido de contorno de cintura (hecha ya la cuenta), y a partir de esa medida trazamos una vertical hacia abajo.
Por otro lado, sobre la vertical que es nuestro largo total, medimos desde arriba 20cms, que será nuestra bajada de cadera. Esta es una medida arbitraria. A no ser que la persona sea bastante alta o especialmente bajita, es una media estándar. Desde los 20cm sacamos una horizontal.
Seguimos en la vertical del largo total, pero ahora desde arriba medimos hacia abajo 1cm, y tal como viene en el dibujo, unimos desde ahí hasta donde sale la vertical paralela con una línea recta. Ahora justo desde este punto que nos hemos quedado, lo uniremos con la horizontal justo debajo con una línea curvada, que será la forma de nuestra cadera.
Por último haremos una pinza (si queremos), para lo cual, dividiremos por la mitad nuestra medida de contorno de cintura (sobre la horizontal de arriba, pero fijaos, solo cintura, no cadera) y a partir de ahí sacamos una vertical hacia abajo de 10cm. Tendrá 3cm de ancho, por lo que la base de ese triángulo invertido será 3 (1,5 y 1,5). Hacemos el triángulo y está hecha la pinza.
Para cuando hagamos la parte de detrás, no se suele hacer esa bajada de 1cm.

Fácil, ¿no? Ahora os pongo algún cosplay que haya utilizado este patrón:

La falda de este vestido la hice así.

El kimono lo hice a partir de patrón de camisa y falda juntos.

No se ve muy bien u.u pero vamos, es un vestidín. El patrón de este vestido lo hice bastante mal porque hice un pico (queriendo que hubiera mucho vuelo) que no tenía que ver ahí, pero me basé en el patrón de falda (lo cual sí estaba acertado^^).

Y para mi cosplay de ahora que ya he hecho el vestido también lo he utilizado: camisa+falda=vestido.

Gemas: Hot glue

Hoy he decidido hablar de accesorios. Esto no pretende ser otra página de tutoriales donde siempre encuentras los mismo vídeos de siempre, sino mis experiencias personales quizás acompañadas de algún vídeo o tutorial de los de siempre, lo admito XD pero siempre con mi experiencia pasito a pasito, que es como me gustaría a mí haberme encontrado los tutoriales.

Pensé en dedicar la página solo a costura, pero luego he pensado en darle un enfoque más amplio, un enfoque realmente de cosplay. La gente que se pase por aquí para ver cositas de costura aplicables a cualquier prenda, pues perfecto^^ Pero quería compartir mis experiencias en todo el ámbito cosplayer, ya sean accesorios, pelucas...lo que se me ocurra. Incluso opiniones.

Después de toda esta chapa, empiezo^^.

Estoy segura de que cualquiera de vosotros que haya hecho una gema alguna vez ha visto lo típico de "hazla de resina epoxi, es lo mejor" ¡y lo único! porque yo hasta ahora no encontraba más que el mismo tutorial de siempre. ¿Cómo no iba a haber otro material? Porque yo no quiero alarmar, pero un botecito (bueno, son 2 para mezclar) de 60ml por...15€ creo recordar, en una tienda del centro de Madrid...no se lo puede permitir cualquiera (es un puñetero ROBO). Por internet he visto que lo venden por litros mucho mas barato, pero aun así, ¿qué hago con 1litro de resina epoxi? Porque la verdad es que cunde.... *Seguramente haré un post de resina epoxi aun así^^*

Pero hace poco encontré la posible solución barata. ¿Queda igual? No, ya lo digo, pero supongo que también está lo hábil que seas.

Hot glue son esas barritas para las pistolas termofusibles. En la ferretería te lo venden por kilos baratillo, y en el chino te vienen 5 por 0,80€. Con esto haremos gemas de tamaño mediano opacas (que quede claro). Aquí os dejo el vídeo que me animó a probar:

En el vídeo parece super fácil: cortas en trocitos unas barras, lo pones en un cuenquito que estará dentro de otro que contiene algo de agua y al microondas. Lo sacas, como las balas le pones pintura, das vueltas para hacerlo uniforme y lo coges (ya no quemará). Lo pones encima de un tapón y con la llama azul de la cocina lo vas dando forma. IMPECABLE.

¡Que ilusa! Ya os digo yo que lo que es la habilidad en bricomanía...no es lo mío. Bueno, pues yo lo que quería era hacer los corazoncitos de Chocola, así que compré el hot glue y en casa ya tenía unos moldes de corazón de silicona. Yo que ya tenía moldes, quería hacerlo con el molde, no moldearlo yo, así que supuse (rogué a los dioses) que la silicona aguantaría en el microondas y que el hot glue no se quedaría pegado a ella, porque al final habría que desmoldar.

Lo primero que hice fue cortar en cachos el hot glue y ponerlo en el molde. El hot glue con las tijeras se corta MAL, pero a base de dar vueltas, acaba cortándose, no desesperéis.

 Luego, tal como pone el vídeo, puse el molde dentro de un cuenco con algo de agua.

 ¡Y al microondas! Unos 10 minutos a potencia media hizo que al final todo se derritiera, y ahora paso a contaros mis experimentos:

• Experimento 1: tal cual lo saco del microondas hecho pintura roja y remuevo con el pincel a muerte (como en el vídeo) = acabo quedándome con hot glue en el pincel y no se ha distribuido bien cuando ya esta empezando a ponerse sólido. Mierda. Lo meto al microondas otra vez. Lo saco cuando vuelve a estar líquido y espero al día siguiente para desmoldar. FAIL. MUY MAL. Color muy mal distribuido. Pensé que había distribuido por el fondo pero NO.

 

• Experimento 2: antes de meterlo al microondas por primera vez hecho la pintura. FAIL. MUY MAL. Color muy mal distribuido.

•  Experimento 3: intentar el experimento 1 con mas ganas XDDD FAIL. MUY MAL. Se quedó distribuido bien sólo por el centro. Pero...¿y si pinto encima? Ahí se me ocurrió lo de que si la pintura mezclada no funcionaba, podría pintar por encima. Bueno, por encima de algo ya "pintado" no quedó bien, porque se veía mucho más oscuro donde al principio había cogido la pintura. 

•  Experimento 4: pues si no soy capaz de que la pintura se quede uniforme como la del vídeo... hagamos uno sin pintura y pintemos por encima. BIENNNN.

Ahora os cuento algunos problemillas  que he tenido, a pesar de todo.

• El hot glue hierve, por lo que al desmoldarlo nos quedan agujeritos, aunque en la imagen no se ve, y al pintarlo por encima...quedan puntitos. Con lija se arregla.

• El agua hierve y a veces, como el molde es bajito, acaba habiendo agua, y si no se evapora rápido quedarán agujeros mas grandes donde no se ha podido distribuir el hot glue. Por esa razón pensé: que coño, quito el agua, si de todas, no se para qué sirve. FAIL. ERROR. NUNCA LO HAGÁIS. Ahora tengo un cuenco menos. Y un molde menos, porque se pegó al cuenco la silicona (menos mal que tengo 3 más).

 Pues a pesar de todos mis problemas, es una forma barata y fácil (aunque a mi me costara cogerle el punto) de hacer gemas^^.

Poner un bies

Pues para mi cosplay de Chocola he puesto un bies, y además me he enrevesado en ello XD así que os lo voy a comentar.

Esto es un bies. En concreto es un carrete de bies de raso (brillantoso). Os comento: el metro de bies pues cuesta su... no se, ¿0,50€? Me da igual, el asunto es que siempre me pasa que compro unos metros, 3m por ejemplo, y al final sieeempre me quedo corta, y bajar a Pontejos para eso pues me joroba, así que aquí en Madrid, en Pontejos hay una tienda que te vende 30m por 5,60€ y empecé a comprar estos carretes porque sinceramente salía más económico (si es una tira pues no, pero eso a mi no me ocurre xD). Y es que cuando yo utilizo bies...gasto metros y metros. Y luego, aceptémoslo, lo suelo volver a necesitar, así que ya que tenía que forrar el vestido entero de Chocola, el sombrero y además hacer una cinta al sombrero...carrete al canto.

Para poner un bies lo mejor, ya os lo digo, es coger la plancha. Si si, la plancha en costura se convertirá en vuestra mejor amiga. ¿Veis como lo he doblado? no es justo por la mitad, sino que un lado queda un poquito más corto que el otro. Pues cogéis la plancha y vais planchándolo así.

Y nos quedará de esta manera. Lo cual, hemos "perdido" 5 minutos de nuestro tiempo en planchar unos metros de bies, pero ahora lo tendremos mucho más fácil para colocarlo^^.

 Metemos nuestra tela por el medio de las dos partes del bies (tipo sandwich), y le vamos poniendo alfileres. SIEMPRE la parte más corta del bies (de cuando lo doblamos antes) lo ponemos en la parte de la tela que se va a ver, así cuando pasemos la máquina sabremos que lo de abajo está siendo cosido (puesto que es más largo). ¿Nunca os ha pasado de coser varias telas a la vez al borde y que al terminar miréis por detrás y haya algún trozo de alguna tela que no se ha cosido? Esto no nos pasará.

 Hilvanamos como siempre por donde teníamos los alfileres y ya por último pasaremos la máquina por donde están los hilvanes.

Ahora vamos con la coña que he hecho yo en el traje de Chocola. El asunto es que tiene el cuello en pico y ha de estar con bies igualmente. Podríamos cortar y punto, cosemos y aquí paz y después gloria, pero me han enseñado una flipada mejor XD

 Como veis he cogido bies sin doblar, lo he dado la vuelta y he puesto dos alfileres formando como un triángulo (esto está hecho en medio de una tira de bies, es decir, tened en cuenta que  ahí tenemos un bies doblado y que se mantiene así gracias a los alfileres, no se si me explico).

 Ahora coseremos ese triángulo. Siempre empezamos desde el medio y salimos hacia afuera para coser.

 Este es otro que hice con el triángulo menos en pico, porque para mas inri, además de cuello en pico, la sisa también lleva un pico...
Lo que tenemos que hacer ahora es darle la vuelta. Cuando se la deis veréis que queda el pico formado increíblemente (a mi me dejó a cuadros XD) Y ahora lo ponéis como estabais haciendo anteriormente^^

Queda tan chulo. Esta es la sisa.

Y así es como queda cosido (dios cómo se notan las fotos con la cámara y las fotos con el móvil XDD)